Filme da Netflix tem aprovação de 100% no Rotten Tomatoes e você ainda não assistiu!
Se você é fã de suspense e terror, provavelmente já ouviu falar de “O Que Ficou Para Trás”, um filme da Netflix que conquistou a impressionante marca de 100% de aprovação do público no Rotten Tomatoes. Talvez você ainda não tenha assistido, mas este é um daqueles filmes que não podem faltar na sua lista. Vamos falar sobre o que faz esse filme ser tão especial, quais são os temas que ele aborda e por que ele está chamando tanta atenção do mundo. Continue a leitura para entender por que “O Que Ficou Para Trás” está surpreendendo a todos.
Uma história de terror diferente na Netflix
“O Que Ficou Para Trás” é um filme lançado em 2020 na Netflix e se destaca por ser muito mais do que apenas sustos e cenas tensas. Ele conta a história de um casal de refugiados que foge de uma guerra no Sudão do Sul e tenta começar uma nova vida em uma pequena cidade na Inglaterra. Até aqui, tudo parece um típico drama de imigração, mas o terror começa quando coisas estranhas e assustadoras começam a acontecer na casa em que eles estão vivendo.
O casal precisa lidar com essas forças sobrenaturais, que parecem estar ligadas ao passado traumático que eles tentam esquecer. A história é cheia de mistério e traz aquele tipo de suspense psicológico que te prende do começo ao fim. O filme da Netflix mostra como o medo e a culpa podem nos seguir, não importa para onde vamos, e como os traumas passados podem voltar a nos assombrar, literalmente.
Terror psicológico com uma mensagem poderosa
Apesar de ser classificado como um filme de terror, “O Que Ficou Para Trás” (2020), que está na Netflix, vai muito além do susto fácil. A obra usa o gênero para abordar questões muito mais profundas e reais, como os traumas da guerra, a dificuldade de adaptação em um novo país e o sentimento de culpa que os personagens carregam. Esses temas fazem com que o filme seja mais denso e emotivo, dando ao espectador uma sensação de que há algo muito mais profundo por trás das cenas de medo.
O casal de refugiados, interpretado pelos talentosos atores Sope Dirisu e Wunmi Mosaku, é forçado a enfrentar tanto os horrores do passado quanto os mistérios sobrenaturais que encontram na nova casa. O filme mistura muito bem esses dois mundos — o real e o sobrenatural — fazendo com que o terror psicológico seja muito mais impactante. Essa abordagem tem chamado a atenção tanto do público quanto da crítica, resultando na nota máxima no Rotten Tomatoes.
Por que você precisa assistir?
Você pode estar se perguntando: “O que torna esse filme da Netflix tão especial, a ponto de ganhar 100% no Rotten Tomatoes?”. A resposta é simples: ele é inovador, profundo e traz algo novo ao gênero de terror. Além de assustador, “O Que Ficou Para Trás” (2020) é uma obra que nos faz pensar, que nos leva a refletir sobre o impacto dos traumas e sobre como o passado pode continuar nos perseguindo.
A qualidade técnica do filme também é de encher os olhos. A fotografia é sombria e claustrofóbica, criando um clima de constante tensão. A direção, assinada por Remi Weekes, consegue abordar o melhor dos atores e da história, entregando uma narrativa que vai muito além do convencional. Tudo isso contribui para uma experiência ainda mais impactante, que te faz questionar o que é real e o que é fruto da mente perturbada dos personagens.
Se você gosta de filmes que misturam suspense, terror e uma boa dose de reflexão, “O Que Ficou Para Trás” (2020) é a escolha perfeita. Disponível na Netflix, essa é uma obra que certamente vai te surpreender e te fazer pensar, muito além dos sustos. Então, não perca tempo e adicione esse filme à sua lista agora mesmo.
Esses são os 10 melhores filmes da Netflix de todos os tempos
Com tantos filmes disponíveis na Netflix, escolher o que assistir pode ser um baita desafio. Pensando nisso, o Guia Curta Mais fez uma seleção com os 10 melhores filmes da plataforma, que vão desde animações emocionantes até dramas profundos. Cada um desses filmes foi escolhido com base na opinião da crítica especializada em portais renomados como Rotten Tomatoes e IMDB. Então, se você está em busca de ótimas histórias para assistir, continue lendo para conhecer esses títulos imperdíveis.
1. Klaus (2019)
“Klaus” é uma animação da Netflix que conta a história de Jesper, um carteiro que é enviado a uma cidade gelada e cheia de desentendimentos. Lá, ele faz amizade com um misterioso fabricante de brinquedos, Klaus. Juntos, eles mudam a vida das crianças da cidade, espalhando alegria e bons sentimentos. Esse filme encantador é uma nova versão sobre a origem do Papai Noel, e promete aquecer o coração de toda a família.
2. Meu Nome é Dolemite (2019)
Em “Meu Nome é Dolemite“, disponível na Netflix, acompanhamos a trajetória real de Rudy Ray Moore, um comediante e músico que se tornou um ícone da cultura blaxploitation dos anos 70. Ele cria um personagem extravagante chamado Dolemite e se arrisca na indústria do cinema. Com humor afiado e uma incrível performance de Eddie Murphy, o filme é divertido e inspirador, mostrando como a persistência pode transformar vidas.
3. Roma (2018) está disponível na Netflix
Dirigido por Alfonso Cuarón, “Roma” é uma história tocante que acompanha a vida de Cleo, uma empregada doméstica de uma família de classe média na Cidade do México durante os anos 70. O filme é em preto e branco, destacando os momentos de beleza e sofrimento do cotidiano. Além de uma trama envolvente, “Roma” foi um marco por seu impacto cultural e técnico, sendo considerado uma obra-prima da Netflix no cinema contemporâneo.
4. Pinóquio (2022)
Nesta versão mais sombria e profunda de “Pinóquio“, dirigida por Guillermo del Toro, vemos a clássica história do boneco de madeira que ganha vida com um novo olhar. A animação em stop-motion traz uma abordagem mais madura, cheia de detalhes e emoção. O filme aborda temas como a perda, a desobediência e o desejo de pertencimento, além de ser visualmente impressionante.
5. A Incrível História de Henry Sugar (2023)
Baseado em uma história de Roald Dahl, “A Incrível História de Henry Sugar” da Netflix narra a história de um homem rico que descobre um livro capaz de ensiná-lo a enxergar sem usar os olhos. Fascinado pela ideia, ele decide dominar essa habilidade para ganhar dinheiro trapaceando. O filme é uma mistura de fantasia e drama, trazendo questionamentos sobre o que realmente importa na vida.
6. Ataque dos Cães (2021)
“Ataque dos Cães” é um drama da Netflix que aborda a vida de dois irmãos em uma fazenda no interior dos EUA, nos anos 1920. Phil, o mais velho, é um homem amargurado e cruel, que entra em conflito com a nova esposa do irmão mais novo, George. A trama se desenrola lentamente, com tensão psicológica e reviravoltas surpreendentes. O filme foi muito elogiado por suas atuações e direção, sendo uma escolha poderosa para quem gosta de histórias intensas.
7. O Irlandês (2019)
“O Irlandês“, dirigido por Martin Scorsese, acompanha décadas da vida de Frank Sheeran, um veterano de guerra que se torna assassino de aluguel para a máfia. O filme aborda os bastidores do crime organizado nos Estados Unidos, misturando história real e ficção. Com um elenco de peso, incluindo Robert De Niro, Al Pacino e Joe Pesci, essa é uma obra longa, mas que vale cada minuto.
8. História de um Casamento (2019)
Este é um drama comovente sobre o divórcio e os desafios emocionais que ele traz. “História de Um Casamento” na Netflix acompanha um casal, Charlie e Nicole, que está se separando e lutando para manter a família unida, especialmente por causa do filho pequeno. O filme se destaca pelas atuações de Adam Driver e Scarlett Johansson, além de mostrar de forma sincera os altos e baixos dos relacionamentos.
9. Arremessando Alto (2022)
Em “Arremessando Alto“, Adam Sandler interpreta um olheiro de basquete que descobre um jogador talentoso na Espanha. Determinado a levá-lo para a NBA, ele enfrenta uma série de desafios pessoais e profissionais. O filme é inspirador e mostra a luta por sonhos, além de ser uma excelente opção para quem gosta de esportes e histórias de superação.
10. Nimona (2023)
“Nimona” é uma animação divertida da Netflix e emocionante que se passa em um mundo futurista e medieval ao mesmo tempo. A história gira em torno de uma jovem metamorfa, Nimona, que se junta a um cavaleiro desonrado para lutar contra um governo opressor. O filme traz reflexões sobre aceitação e identidade, além de ser cheio de ação e humor, conquistando o público com sua originalidade.
Essas são as 10 melhores séries de todos os tempos (segundo os críticos)
A televisão evoluiu de simples entretenimento para uma forma de arte capaz de refletir a complexidade da condição humana. Algumas séries se destacam não só por sua qualidade técnica, mas também pelo impacto cultural e pela forma como desafiam os espectadores a enxergar o mundo de novas maneiras.
Além disso, o investimento na televisão cresceu significativamente ao longo dos anos, refletindo a transformação do meio em uma forma de arte respeitada e influente. As produções televisivas, que antes contavam com orçamentos modestos, agora recebem financiamentos que rivalizam com os de grandes produções cinematográficas.
Séries como Game of Thrones e The Crown, por exemplo, foram produzidas com orçamentos que ultrapassam dezenas de milhões de dólares por episódio, permitindo a criação de efeitos visuais impressionantes, cenários grandiosos e elencos estrelados.
Entre essas grandes produções, uma lista elaborada por especialistas destaca as 10 melhores de todos os tempos, levando em conta inovação narrativa, desenvolvimento de personagens e relevância cultural.
Séries como Breaking Bad, Fleabag e The Sopranos são exemplos de como a TV pode transcender o entretenimento para se tornar uma arte que aborda questões fundamentais da experiência humana.
A lista foi elaborada com base em avaliações de especialistas, utilizando agregadores como o Rotten Tomatoes, que compila críticas de diversas fontes para determinar as produções mais aclamadas da história da televisão.
Confira as 10 melhores séries de todos os tempos:
10ª – Fleabag
Fleabag (Phoebe Waller-Bridge) é uma jovem adulta lidando com problemas quase universais sob o ponto de vista feminino: problemas de relacionamento, frustração sexual e profissional, conflitos familiares. Uma mulher moderna vivendo em Londres, ela está tentando curar uma ferida enquanto recusa ajuda daqueles à sua volta, mantendo seu perfil intimidante o mais intacto possível.
Onde assistir: Prime Video
9ª – Lost
Um avião cai em uma ilha deserta e logo um grupo de passageiros precisa lutar para sobreviver. Liderados pelo médico Jack Shephard (Matthew Fox) e pelo misterioso John Locke (Terry O’Quinn), eles irão descobrir que o local esconde perigosos segredos. Com o passar do tempo, são reveladas informações sobre o passado dos sobreviventes, como Hugo ‘Hurley’ Reyes (Jorge Garcia), Sayid Jarrah (Naveen Andrews), Kate Austen (Evangeline Lilly) e James ‘Sawyer’ Ford (Josh Holloway).
Onde assistir: Netflix
8ª – Twin Peaks – The Return
Esta continuação da série original Twin Peaks explora o mistério em torno do assassinato de Laura Palmer e o impacto que isso tem sobre a comunidade. A série mistura elementos de drama, surrealismo e horror psicológico.
Twin Peaks: The Return foi aclamada por sua narrativa inovadora e estética visual única. David Lynch recebeu elogios por sua habilidade em criar um ambiente de mistério e tensão, solidificando a série como uma obra-prima da televisão.
Não disponível no streaming
7ª – Game of Thrones
Game of Thrones conta a história de um lugar onde uma força destruiu o equilíbrio das estações, há muito tempo. Em uma terra onde os verões podem durar vários anos e o inverno toda uma vida, as reivindicações e as forças sobrenaturais correm as portas do Reino dos Sete Reinos.
A irmandade da Patrulha da Noite busca proteger o reino de cada criatura que pode vir de lá da Muralha, mas já não tem os recursos necessários para garantir a segurança de todos. Depois de um verão de dez anos, um inverno rigoroso promete chegar com um futuro mais sombrio. Enquanto isso, conspirações e rivalidades correm no jogo político pela disputa do Trono de Ferro, o símbolo do poder absoluto.
Onde assistir: MAX
6ª – The Leftovers
E se sua vida fosse terminada em um instante? E se sua esposa ou seu filho desaparecesse bem na frente de seus olhos? Será que foi o arrebatamento ou algo mais difícil de explicar? Como você reconstruiria sua vida após eventos tão devastadores? Essas são as questões que confrontam os cidadãos de Mapleton, uma comunidade suburbana que perdeu centenas de pessoas em um repentino arrebatamento. Kevin Garvey (Justin Theroux), o novo chefe de polícia, deseja seguir em frentee levar um sentimento de esperança para seus vizinhos traumatizados, mesmo enquanto sua própria família se desintegra.
Onde assistir: MAX
5ª – Succession
Em Succession, Logan Roy (Brian Cox) é o patriarca de uma das famílias mais poderosas da atualidade e dono de um império midiático conhecido como Waystar Royco. Ele sempre se dedicou mais aos negócios do que aos quatro filhos – Connor (Alan Ruck), Kendall (Jeremy Strong), Roman (Kieran Culkin) e Siobhan (Sarah Snook). Quando Logan tem uma piora em seu estado de saúde, seus descendentes iniciam uma disputa pelo controle das empresas. Mas a fome de poder se mostra bastante perigosa, colocando à prova a lealdade de cada um deles.
O patriarca dos Roy havia prometido a vaga de CEO para o filho do meio, Kendall, mas desiste logo em seguida. Relutante em abrir mão do controle, mesmo ainda agravado pela doença Logan tenta se manter como presidente da empresa. Sentindo-se traído, Kendall trama uma forma de retirar o pai do controle, mas seus planos não saem como esperado, causando tensão entre seus irmãos e os membros do conselho.
Onde assistir: MAX
4ª – Mad Men
Em Mad Men, Don Draper (Jon Hamm) é um dos mais talentosos nomes da cena publicitária da Nova York dos anos 60. Ele guarda um importante segredo sobre sua vida passada e tem dificuldades em administrar tanto seu trabalho quanto sua família.
No escritório, Don lida com a ambição de colegas como Pete Campbell (Vincent Kartheiser), ao mesmo tempo em que incentiva a novata Peggy Olson (Elisabeth Moss) a se tornar uma redatora. Em um período de grandes transformações políticas e sociais, os funcionários da Sterling Cooper lutam para conquistar cada vez mais clientes e, claro, poder.
Onde assistir: Prime Video
3ª – The Wire
Um grupo de policiais liderados pelos detetives Jimmy McNulty (Dominic West), Bunk Moreland (Wendell Pierce) e Kima Greggs (Sonja Sohn), sob o comando do tenente Cedirc Daniels (Lance Reddick) tenta combater o mundo do tráfico em Baltimore, liderado pelo perigoso Stringer Bell (Idris Elba). Eles têm como principal “arma” no combate as escutas telefônicas.
Onde assistir: MAX
2ª – The Sopranos
Chefe da máfia e pai de família, Tony Soprano (James Gandolfini) começa a ter ataques de pânico e decide procurar a ajuda de uma profissional, Dra. Jennifer Melfi (Lorraine Bracco). Ele discute sua intimidade e a vida no crime, revelando o desconforto da mulher, Carmela Soprano (Edie Falco), com as suas atividades profissionais. Enquanto tenta proteger os filhos, Meadow (Jamie-Lynn Sigler) e Anthony Junior (Robert Iler), o mafioso irá enfrentar uma investigação federal e a possível traição de um membro da família.
Walter White (Bryan Cranston) é um professor de química na casa dos 50 anos que trabalha em uma escola secundária no Novo México. Para atender às necessidades de Skyler (Anna Gunn), sua esposa grávida, e Walt Junior (RJ Mitte), seu filho deficiente físico, ele tem que trabalhar duplamente. Sua vida fica ainda mais complicada quando descobre que está sofrendo de um câncer de pulmão incurável.
Para aumentar rapidamente a quantidade de dinheiro que deixaria para sua família após sua morte, Walter usa seu conhecimento de química para fazer e vender metanfetamina, uma droga sintética. Ele conta com a ajuda do ex-aluno e pequeno traficante Jesse (Aaron Paul) e enfrenta vários desafios, incluindo o fato de seu concunhado ser um importante nome dentro da Agência Anti-Drogas da região.
Novidade da Netflix é a melhor comédia romântica de 2023
No mundo fascinante do cinema, não é incomum nos depararmos com histórias que nos levam a lugares mágicos através de enredos que têm o poder de tocar fundo em nossos corações. É exatamente esse o convite que “Amor à Primeira Vista”, a mais nova aposta da Netflix, faz aos espectadores. Com estreia marcada para o último dia 15 de setembro, esse filme dirigido pela talentosa Vanessa Caswill vem conquistando corações e alcançou o topo dos mais assistidos na plataforma de streaming.
Inspirado na obra literária de Jennifer E. Smith, o filme é uma ode aos encontros inusitados e às conexões profundas que podem surgir nos momentos mais inesperados da vida. A trama nasceu a partir de uma experiência pessoal da autora, tornando cada cena genuína e palpável, a ponto de os espectadores se verem imergindo na narrativa calorosa e atemporal que se desenrola.
Cruzando Caminhos e Tecendo Conexões
Hadley (interpretada pela brilhante Haley Lu Richardson) é uma jovem americana que, após perder seu voo para Londres, se vê entrelaçada no destino do britânico Oliver (encarnado por Ben Hardy), um encontro que desencadeia uma série de eventos onde o destino e a probabilidade jogam um papel crucial. A narrativa é potencializada pela intrigante narradora, vivida por Jameela Jamil, que oferece uma perspectiva fresca e envolvente ao espectador, criando uma experiência cinematográfica que é ao mesmo tempo familiar e inovadora.
A essência do encontro
Embora retrate uma narrativa romântica, o filme se destaca por explorar muito mais o universo das possibilidades que a vida oferece do que apenas focar no romance. É um convite a olhar além do superficial e reconhecer a magia contida em cada encontro, em cada conversa e em cada sorriso trocado. A forma como o filme é construído permite que os espectadores se vejam refletidos nos personagens, despertando a curiosidade e o desejo de acompanhar cada detalhe da trajetória do casal.
Uma aventura visual e auditiva
O encanto de “Amor à Primeira Vista” não reside apenas na sua história cativante; a direção primorosa de Vanessa Caswill introduz uma nova perspectiva no universo das comédias românticas. Com uma trilha sonora que embala perfeitamente cada cena, criando uma atmosfera envolvente que aquece o coração, o filme nos prende do início ao fim, tornando cada minuto uma verdadeira delícia cinematográfica.
A magia da autenticidade
Sendo uma criação baseada em uma experiência real, o filme oferece uma genuinidade rara, tornando cada momento tanto real quanto mágico. É uma obra que celebra a conexão humana em sua forma mais pura, mostrando que, em um mundo dominado pela tecnologia, ainda há espaço para o inesperado, para a surpresa e para o encanto do encontro humano.
Um convite ao amor e à reflexão
“Amor à Primeira Vista” é mais do que um filme, é uma experiência que convida os espectadores a uma reflexão profunda sobre as escolhas da vida, o destino e, claro, o amor. Com uma abordagem fresca e original, ele nos leva a questionar o verdadeiro significado do amor e como ele se manifesta em nossas vidas.
Com uma recepção calorosa tanto do público quanto da crítica, ostentando uma impressionante aprovação de 81% no Rotten Tomatoes, “Amor à Primeira Vista” surge como uma lufada de ar fresco no mundo das comédias românticas. É uma obra que renova o gênero e promete deixar uma marca indelével no coração dos espectadores.
Se você está à procura de um filme que reacenda a chama da paixão e te faça acreditar no poder do amor, então não deixe de conferir “Amor à Primeira Vista”. Um filme que promete aquecer corações e proporcionar uma jornada cinematográfica inesquecível!
Não perca a oportunidade de embarcar nesta viagem de descobrimentos e emoções. Marque na sua agenda e garanta seu lugar neste voo rumo ao inesperado, pois “Amor à Primeira Vista” promete ser o seu próximo filme favorito da Netflix!
Netflix revoluciona o mundo dos contos de fadas com o seccional ‘Em uma Terra Muito Distante… Havia um Crime’. Confira críticas e repercussão
Uma reviravolta vibrante e inesperada nos aguarda em “Em uma Terra Muito Distante… Havia um Crime”, a nova pérola cinematográfica japonesa que aterrissa no catálogo da Netflix. Baseado no mangá de Aito Aoyagi, o filme não apenas reimagina a amada história de Chapeuzinho Vermelho, mas transforma este clássico conto de fadas em um thriller policial vibrante, estrelado pela destemida Kanna Hashimoto.
Chapeuzinho Detetive
A Chapeuzinho Vermelho de Hashimoto é uma detetive independente que trocou o capuz vermelho por um distintivo e uma mente afiada para solucionar crimes. A nossa heroína, numa jornada de autodescobrimento e justiça, cruza o caminho da sonhadora Cinderella, interpretada pela talentosa Yûko Araki, formando uma dupla improvável, mas incrivelmente charmosa, no rastro de um assassinato que abalou o reino.
Baile Fatal
O conto nos leva ao epicentro de um mistério fascinante que se desenrola durante um baile real, onde a diversão dá lugar a um crime hediondo que interrompe abruptamente as festividades. O assassinato do cabeleireiro real deflagra uma investigação instigante onde qualquer um pode ser o culpado, criando um suspense de roer as unhas enquanto desvendamos os segredos mais sombrios dos habitantes deste reino distante.
Um Elenco de Estrelas
Além das brilhantes atuações de Hashimoto e Araki, Takanori Iwata brilha como o Príncipe Gilbert, adicionando uma nova dimensão à trama que flerta com diversos gêneros, de ação a comédia, sob a direção astuta de Yûichi Fukuda.
Recepção Mista, Mas Promissora
A obra, ainda fresca nas plataformas de crítica, apresenta uma recepção mista, mas tendendo ao positivo, com notas promissoras no IMDb e uma calorosa recepção do público no Rotten Tomatoes, demonstrando que há uma afeição crescente pela brincadeira destemida com os contos de fadas que o filme propõe.
Com um enredo engenhoso que brinca habilmente com as expectativas, “Em uma Terra Muito Distante… Havia um Crime” nos apresenta uma jornada que é ao mesmo tempo familiar e surpreendentemente nova, com um olhar moderno e maduro sobre os clássicos que crescemos amando. É uma tapeçaria rica de humor, suspense e fantasia, onde cada detalhe é uma homenagem amorosa aos contos de fadas, com uma pitada de mistério policial para apimentar a trama
Há algo mágico em misturar contos de fadas clássicos com elementos modernos, principalmente quando é adicionado um toque de suspense e mistério no enredo. “Em uma Terra Muito Distante… Havia um Crime” se apropria dessa magia para nos transportar para um mundo onde a Chapeuzinho Vermelho, a emblemática personagem dos contos infantis, se reinventa como uma detetive destemida. Ao lado da Cinderella, vivida pela talentosa Yûko Araki, as duas se embelezam com um toque de magia para um baile inesquecível. Contudo, o que deveria ser uma noite de festa e encantamento é abruptamente interrompida pelo descobrimento de um corpo – o do cabelereiro real Hans, interpretado por Masaki Kaji.
Diante desse cenário aterrorizante, Chapeuzinho, encarnada por Kanna Hashimoto, precisa desvendar o enigma que ronda esse crime brutal que tem como pano de fundo a família real, e onde todos são suspeitos, até mesmo o galante Príncipe Gilbert, vivido por Takanori Iwata.
O filme, guiado pela hábil direção de Yûichi Fukuda, conhecido pelos seus trabalhos anteriores como Gintama e Yūsha Yoshihiko, promete levar o espectador por caminhos inesperados, oscilando entre o humor, o suspense e a ação em uma dança frenética e envolvente que desafia nossas expectativas a cada cena. Com um elenco secundário riquíssimo, que inclui nomes como Midoriko Kimura e Jiro Sato, o longa tece uma tapeçaria rica em detalhes e nuances, brindando o público com performances memoráveis e personagens multifacetados.
Repercussão na Crítica
Embora esteja ainda em seus primeiros dias de lançamento, o filme vem angariando críticas que destacam seu caráter divertido e paródico, alcançando uma aprovação de 71% no Rotten Tomatoes e uma nota 5.2 no IMDb. Lori C., usuária da plataforma Rotten Tomatoes, salienta que, apesar de longo, o filme proporciona muitos momentos de riso e diversão. A análise do portal Filmzzine vai além, apontando para a habilidade do filme em capturar a atenção do espectador com um enredo de suspense bem construído e refletindo sobre padrões de beleza na sociedade, fazendo uma ponte com a cultura asiática que, muitas vezes, valoriza a aparência em detrimento de outras qualidades.
Ao revisitar personagens tão queridos de nossa infância e inseri-los em uma trama contemporânea carregada de suspense, ação e fantasia, “Em uma Terra Muito Distante… Havia um Crime” promete não apenas reacender a chama da nostalgia, mas também proporcionar uma experiência cinematográfica fresca e inovadora. Portanto, prepare a pipoca e reserve seu lugar no sofá, porque esse filme é um convite ao encantamento e à aventura em uma terra de magia, mistério e reviravoltas surpreendentes.
‘Massacre no Texas’ conquista o topo da Netflix, desafiando as críticas e conquistando o público
A Netflix continua expandindo seu repertório, adicionando mensalmente novos filmes, documentários e séries, seja através de licenças ou produções originais. Este movimento visa garantir uma gama diversificada de conteúdos para seus assinantes, sempre trazendo novidades e resgatando títulos que merecem uma segunda chance no holofote.
Ressurgimento de um Clássico
Neste cenário, destaca-se este mês “Massacre no Texas”, uma produção de 2017 que está conquistando o topo dos mais assistidos na plataforma. A despeito da crítica não ter sido generosa em seu lançamento – angariando meros 27% de aprovação no Rotten Tomatoes – o longa parece ter encontrado seu público no universo do streaming.
Trama
Situado em 1965 no estado do Texas, o filme narra a aterradora jornada de quatro jovens psicopatas que escapam de um hospital psiquiátrico, sequestrando uma enfermeira no processo. Enquanto fogem, são incansavelmente perseguidos por um policial sedento por vingança, após a morte de sua filha.
Dentro desse contexto macabro e violento, somos apresentados à origem de um dos maníacos mais icônicos da história do cinema: um assassino que usa máscaras de pele humana e tem como arma de escolha uma motosserra.
Elenco e Produção
Apesar da recepção crítica inicial fria, é inegável o talento congregado para dar vida a esta história. O elenco conta com nomes como Sam Strike, Lili Taylor, Finn Jones, Stephen Dorff, entre outros. A direção fica a cargo da dupla Alexandre Bustillo e Julien Maury, com um roteiro assinado por Seth M. Sherwood.
“Massacre no Texas” funciona como um prelúdio da respeitada franquia “O Massacre da Serra Elétrica”, situando-se antes dos eventos do filme original de 1974 e oferecendo uma visão mais profunda sobre a origem do aterrorizante protagonista.
Onde Assistir
Além da Netflix, o filme também está disponível na plataforma Telecine, proporcionando mais uma opção para os fãs de terror saciarem sua sede por histórias horripilantes.
‘Agente Stone’ conquista o público na Netflix e se destaca no TOP 3 desde o lançamento
Mesmo com o mundo da crítica cinematográfica demonstrando desaprovação, o filme de ação “Agente Stone” provou que ainda é uma força a ser reconhecida. No período de 7 a 13 de agosto, o thriller se estabeleceu como o conteúdo mais visto da Netflix, acumulando impressionantes 33,1 milhões de visualizações.
A produção sinaliza o retorno triunfante de Gal Gadot à plataforma de streaming. A atriz, amplamente reconhecida por seu papel icônico como “Mulher-Maravilha”, já havia conquistado o público da Netflix com “Alerta Vermelho”, um dos filmes mais populares da plataforma até hoje.
No entanto, o caminho para o sucesso de “Agente Stone” não foi completamente suave. Ele enfrentou um revés considerável dos críticos, conseguindo apenas 30% de aprovação no renomado site de avaliações Rotten Tomatoes.
Ao lado do sucesso de “Agente Stone”, outros filmes também tiveram performances notáveis na plataforma. “Projeto Extração”, que conta com os talentos de Jackie Chan e John Cena, desfrutou de duas semanas no topo antes de ser superado por Gadot. Já o documentário “Untold: Johnny Football” fez sua marca com 7,7 milhões de visualizações.
No front das séries, “Império da Dor” estreou em primeiro lugar com 7,2 milhões de visualizações. A aclamada “O Poder e a Lei” ainda manteve uma forte presença, com a segunda temporada no segundo lugar e a primeira temporada garantindo um lugar entre os top 10. Outros destaques incluem “A Casa de Bonecas da Gabby” e “Heartstopper”, com números impressionantes de audiência.
Em um mundo de streaming onde a concorrência é feroz e os gostos do público são imprevisíveis, “Agente Stone” demonstra que, às vezes, o apelo estelar e a ação emocionante podem superar as críticas.
Homem-Aranha: Através do Aranhaverso é uma aventura surpreendente
Homem-Aranha: Através do Aranhaverso é a prova de que grandes expectativas resultam em grandes desafios. Essa sequência do premiado filme de 2018 revolucionou as animações de Hollywood, conquistando 95% de aprovação no Rotten Tomatoes. Nessa continuação, somos levados a uma aventura multiversal que amplia ainda mais o fantástico universo criado.
O roteiro inteligente, assinado por Phil Lord, Christopher Miller e Dave Callaham, reconhece o entusiasmo gerado pela promessa de explorar realidades paralelas e utiliza isso para contar uma história envolvente. Cada novo mundo visitado traz uma riqueza visual e narrativa, ampliando as regras e ameaças do Aranhaverso.
A produção cria cenários únicos e cativantes, que marcam os espectadores com sua beleza. Desde a vibrante Nova York de Miles Morales até a mistura entre Manhattan e Mumbai no mundo do Homem-Aranha Indiano, cada local apresenta uma experiência visual distinta e memorável.
Além disso, o filme não se esquece do desenvolvimento dos personagens. A jornada de Miles Morales é a base da história, explorando seus conflitos internos e amadurecimento. A busca por uma identidade própria, as expectativas dos pais e os sonhos pessoais são abordados de forma humana e cativante, conectando o público à história.
Através do Aranhaverso apresenta também uma maior participação de Gwen Stacy, que ganha destaque em um arco próprio, abordando seus traumas e desejos. A interação entre Miles e Gwen traz novas camadas à dinâmica dos personagens, tornando-os ainda mais fascinantes.
A introdução de novas versões do Homem-Aranha, conhecidos como Guerreiros da Teia, traz variedade e amplia a visão de heroísmo. Cada um traz uma perspectiva única, mostrando como a ideia de ser um herói pode variar de pessoa para pessoa. O Homem-Aranha 2099, em especial, traz conflitos que expandem o debate sobre o papel do herói e as escolhas que ele precisa fazer.
Através do Aranhaverso não se limita à ação e aventura multiversal, também explora o cotidiano familiar de Miles Morales, permitindo ao público se identificar com suas angústias e ambições. A relação com os pais oferece uma conexão emocional profunda, tornando a experiência do filme ainda mais poderosa.
Dirigido por Joaquim dos Santos, Kemp Powers e Justin K. Thompson, o filme equilibra dinamismo e drama com doses certeiras de comédia, criando uma experiência envolvente, impactante e surpreendente. As referências easter eggs são inseridas de forma inteligente, sem roubar o foco da história, proporcionando momentos de pura satisfação aos fãs do Homem-Aranha.
Uma característica marcante do filme é como ele se conecta ao seu antecessor, incorporando eventos e personagens de forma coesa. Essa atenção aos detalhes fortalece a mitologia da trilogia e cria um senso de unidade. Homem-Aranha: Através do Aranhaverso prova que o sucesso do primeiro filme não foi apenas sorte, entregando exatamente a experiência esperada, mas com surpresas surpreendentes.
Essa produção nos mostra que ainda há muito a explorar no universo dos super-heróis. Com uma história universal e uma execução brilhante, Homem-Aranha: Através do Aranhaverso se destaca como a experiência definitiva de um multiverso no cinema. Prepare-se para ser envolvido por uma aventura que vai além de qualquer expectativa, com visuais deslumbrantes e personagens cativantes.
The Boys: 3ª temporada tem aprovação perfeita no Rotten Tomatoes
Com três episódios já disponíveis no Prime Vídeo, a 3ª temporada de ‘The Boys’ já está sendo aclamada por crítica e público, e agora recebeu seu certificado ‘Fresh’ no Rotten Tomatoes. Conseguir esse certificado ‘Fresh’ é o ponto mais alto que a produção pode alcançar no site, isso se dá quando a produção é universalmente elogiada. A pontuação geral deve ser superior a 75%, dentre elas cinco avaliações devem ser de veículos grandes.
Segue o cronograma da 3ª temporada:
Episódios 1 a 3 – já disponíveis
Episódio 4 – 10 de junho
Episódio 5 – 17 de junho
Episódio 6 (Herogasm) – 24 de junho
Episódio 7 – 1º de julho
Episódio 8 (final) – 8 de julho
Para quem não sabe, Herogasm é um dos arcos mais polêmicos dos quadrinhos, onde no enredo os heróis vão (anualmente) até uma ilha isolada para realizarem seus desejos mais íntimos.
Confira o trailer:
Foto: Reprodução/ Prime
Heartstopper: sucesso da Netflix é renovado para mais duas temporadas
Você que já maratonou ‘Heartstopper’ umas cinco vezes e não consegue parar de falar sobre o quão fofo é o casal… Temos uma ótima notícia para você! A Netflix anunciou que a série será renovada para mais duas temporadas.
Todo o burburinho sobre a série não é em vão. A Netflix divulgou os números iniciais da série, e o programa registrou 14,5 milhões de horas assistidas na plataforma em seus três primeiros dias. Com isso, “Heartstopper” foi uma das séries em língua inglesa mais vistas em sua semana de estreia. Confira o trailer:
Além do público, a série obteve aprovação de 100% no Rotten Tomatoes, ou seja, sucesso de crítica também.
Heartstopper; conheça a nova série do Netflix que é sucesso de público e crítica
Provavelmente você ouviu alguém falando sobre a nova série do Netflix “Heartstopper”. Todo o burburinho sobre não é em vão. A Netflix divulgou os números iniciais da série, e o programa registrou 14,5 milhões de horas assistidas na plataforma em seus três primeiros dias. Com isso, “Heartstopper” foi uma das séries em língua inglesa mais vistas do mundo na semana passada.
Além do público, a série obteve aprovação de 100% no Rotten Tomatoes, ou seja, sucesso de crítica também. A primeira temporada está disponível no Netflix e conta com 8 episódios. Há previsão de que em breve uma segunda temporada seja anunciada, afinal a história é baseada em HQ’s e essa 1.ª temporada não cobriu toda a história dos quadrinhos.
Mas, sobre o que é a história?
Baseada nos quadrinhos publicados na internet e que, posteriormente, se tornaram uma série de livros pela autora Alice Oseman, Heartstopper nos apresenta o romance vivido pelos jovens Charlie Spring e Nick Nelson. Charlie (Joe Locke) é um aluno muito dedicado, mas que tem sofrido bullying na escola de forma constante desde que se assumiu gay, o que resultou em uma personalidade bastante acanhada e insegura nos últimos tempos. Já Nick (Kit Connor), é super popular e querido por ser um excelente jogador de rugby.
Quando os dois começam a sentar próximos todas as manhãs, eles desenvolvem uma amizade intensa e imprevisível, se aproximando mais a cada dia. Charlie logo percebe o que está sentindo por Nick, apesar de entender que se apaixonar por um amigo, ainda mais hétero, pode acabar sendo uma grande furada. No entanto, Nick também está em dúvida sobre como se sente a respeito de Charlie. Quem sabe talvez os dois garotos estejam prestes a descobrir que o amor pode funcionar de maneiras incríveis e surpreendentes.
*sinopse:Adoro Cinema*
Foto: Reprodução/ Netflix.
Better Call Saul; 6ª temporada tem 100% de aprovação no Rotten Tomatoes
A sexta temporada de Better Call Saul acabou de estrear e já tem avaliação 100% no Rotten Tomatoes. O site é famoso por avaliar filmes e séries, baseando-se em críticas de especialistas e do público. Seu conhecido modelo de classificação é: os filmes são avaliados em “tomates frescos” para títulos bons, e “tomates podres” para os que não agradaram tanto.
A série spin-off de Breaking Bad, já estava repercutindo positivamente por trazer grandes personagens de Breaking Bad nessa temporada, Jesse Pinkman e Walter White. Agora, em sua semana de estreia no catálogo da Netflix já está com uma ótima avaliação no Rotten Tomatoes.
A última temporada da série entrou no catálogo da Netflix essa semana:Antes de se transformar no infame Saul Goodman, o advogado de Breaking Bad era mais inocente, mas não era santo. Os últimos episódios da série devem não só completar a transição de Jimmy em Saul, mas também contar mais a história de Kim, que precisou se adaptar aos costumes do companheiro. A temporada também deve focar na história de Nacho, Lalo e Gus, como será o confronto com Saul e quem sairá vivo ou morto dessa.
Foto: Reprodução/ Netflix.
Novo filme do Homem Aranha tem pré-estreia nos cinemas de Goiânia
Nesta semana, ‘Homem Aranha – Sem Volta para Casa’ é o título de destaque nos cinemas de Goiânia. Com a pré-estreia que acontece nesta quarta-feira (15), o terceiro filme solo de Tom Holland no papel do herói, agora, com sua identidade revelada ao público, Peter Parker não consegue mais separar sua vida pessoal do Homem Aranha. Com a ajuda do Dr Estranho, ele embarcará em uma perigosa aventura para descobrir o que realmente significa personificar o herói.
As primeiras sessões de Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa aconteceram na segunda, 13, para a imprensa e crítica especializada norte-americana, e agradou (e muito) aos espectadores presentes. O filme conseguiu estrear no Rotten Tomatoescom a altíssima avaliação de 100%.
O The New York Posttambém destacou a performance do astro: “No ‘gargantuesco’ e profundamente satisfatório Homem-Aranha: Sem Volta Para Casa, Tom Hollandprova que é mais do que um ídolo adolescente com um sotaque americano perfeito. Desta vez, o Peter dele tem uma gravidade, uma pompa emocional, uma brutalidade, um amor crítico, uma cena angustiante na chuva! Este filme tem a melhor performance do ator até hoje.”
Confira a programação da pré-estreia nos cinemas de Goiânia:
